人工智能AI画画在艺术领域是福还是祸？

痴道人

人工智能AI画作拿下艺术比赛一等奖！人类画家愤怒：艺术从此被扼杀！
        最近，美国科罗拉多州博览会的艺术比赛评选出了结果。第一名，是这张名为《太空歌剧院》的画作。太空歌剧其实是一个科幻名词，泛指把故事的背景舞台设定在外太空的未来向作品。而这副画作，则取了它的字面意义。古典梦幻的巴洛克歌剧院舞台上，几位演员穿着华美的戏服，向着黑暗中的观众表演歌唱。



太空歌剧院Jason Allen via Midjourney

而在观众席之中，一个光芒四射的巨大圆窗似乎通往另一个太空中的未知世界。奖项一经公布，立刻引起了轩然大波。因为这张画的署名是“Jason Allen via Midjourney”：Jason Allen是一家游戏公司的CEO，而MidJourney……则是一款人工智能绘图软件的名字。——也就是说，这幅画作并不是被人类画出来的，而是由AI人工智能制作的！         
       当然AI绘画，准确来说他只是一个工具，怎么使用还是要看使用的人。在制作过程中需要使用者先输入一些关键词，而后AI根据这些关键词分析网络上现有的相关图片，生成一张新的图片。



《悬浮的火车》赵先森AI

比如这张图《悬浮的火车》：笔者输入了悬浮的火车，朋克风，城市废墟，得到了如下作品，但是作废的图像也有好多。
        然而问题在于，AI画作，放到人类艺术比赛评选，这违反规定吗？至少在这个比赛中不违反。Jason参加的是“数字艺术/数字修饰摄影”评比，这个类别的比赛允许任何数字技术参与。评委也称：“虽然评比时我并不知道MidJourney是AI工具，但即使我们知道，也同样会颁发这个奖项。”Jason表示，虽然是AI画图，他作为“创作者”也需要费一些功夫。他用了一个月的时间，不停地修改自己输入的关键词，给MidJourney提交尽可能精确具体的词语，创作了100多张作品。他从这上百张绘画中，选出了自己最喜欢的三张图，用GipaPixel AI将图片清晰化，又用Photoshop进行微调，最后才打印在画布上。根据Jason说，他其实并不是一个艺术家，而是游戏创作者。他们做游戏的程序员，经常需要和画师合作，付高额稿费委托画师创作各种各样的图，用在游戏之中。所以在今年夏天各大公司纷纷推出自己新的AI绘图软件并发起对外公测时，Jason立刻开始了自己的AI绘图尝试。然后他被AI的创作能力震惊了。“我简直不敢相信我所看到的，这些画作就像是有某种超自然的力量参与其中。”于是Jason想：我应该拿这些作品去参加艺术比赛，反正随着AI发展，总会有人这么做。



《绿野仙踪》赵先森AI

他决定当第一个吃螃蟹的人。没想到的是，他的作品真的获得了一等奖，于是他把自己的心路历程分享到了论坛——但这也引起了巨大的争议。
推特上，艺术家们怒喷了一万多条。
“有人用AI生成作品参加比赛获得了第一名。
……真他X的XX。”
“我们这一代人眼睁睁地见证了艺术的消亡.如果在机器的冲击下，连最需要创意的艺术工作都不安全，其他高技能的工作也岌岌可危。到时候，我们还有什么？”
“最可怕的是，评委们在评判的时候不知道这是AI，却仍然觉得这是一个胜过其它作品的画作。
这对于“人类VS AI（究竟哪一方更厉害）”的争论不是一个好兆头。”但对这些争议，Jason不以为意，时代的步伐始终是向前走的。虽然艺术没有直观的胜负，但艺术不是凭空而生，艺术的创作需要艺术家，而艺术家需要吃饭。Jason认为，这件事之所以引起众多艺术家的批评，是因为艺术家们担心有一天AI会完全替代人类的工作，让所有艺术家都失业。现在，艺术家可以靠出售自己的画作为生，也可以与公司、个人合作绘制插图来获得收入。但是AI的出现，能够在极短时间内，以几近于无的成本生成几百乃至几万张图片。相对于人类创作这些画作所需要的时间、成本，AI的优势太大了。



《登鹳雀楼》赵先森AI

而且，使用AI创作几乎不再需要“艺术功底”：即使使用者和Jason一样，几乎不会画画，也同样能够利用AI生成图片。在人人都是艺术家的时候，为什么还有人需要为了艺术付费？漫画家Matt Bors说：“对于程序员来说AI很酷，但对于插画家来说这非常令人沮丧——因为人们不再需要雇佣插画家了。”
只有当有人愿意为艺术付费，有足够多的回报时，才会有人愿意潜心学画数年，提升自己的画技。但是人工智能的出现，会让艺术贬值，甚至可能从根本上破坏掉艺术的大环境。虽然现在AI还不能完全替代画家，完成各种付费委托。但AI发展得太迅速了。今年，AI绘画以前所未有的速度爆发，每个月、每周、每天，乃至每小时都在肉眼可见地进步。



《云海日出》赵先森AI

人类的进步是线性的，但AI的进步是指数级别的。普通人学习绘画的过程，要花费数年时间，一点点学习如何起笔如何透视如何细化如何调整光影氛围。



《半山画廊》赵先森AI

而AI的算法一旦成熟，他们所做的就只是从开放网络中搜刮出数亿张图片，自动学习这些图片，生成新的艺术。这也意味着，将作品上传到互联网上的艺术家，在不知不觉中就成为了AI“取材”的一部分。艺术家每上传一张作品，就会让作为竞争对手的AI模仿得更像一些、画得更好一些。
这也引起了画家的强烈抗议：AI，实际上就是一种高科技形式的剽窃！
很多日本画师在推特上发起了
#使用禁止 的话题，禁止AI学习自己的画风。



《浮空飞艇》赵先森AI

“注意！禁止在一切类似AI服务中使用我的插图。
※即使是付费约稿，也不可以使用，因为版权仍然在我。”
“忘记说，我这边绝对禁止AI模拟我的画作。未经许可，请勿使用或转载。”
“我所有的作品全部禁止任何AI读取学习行为，即使个人使用也不允许。”
成百上千的画师，在自己的个人介绍中加入了“禁止AI使用”。
抵制言论迅速扩散到整个日本绘图圈，甚至有很多画师删除了自己在网络上公开的画作，防止自己成为AI的素材。
在AI势不可挡的强大冲击面前，人类画师想要守护自己岌岌可危的领地，却又难以抵挡时代拍下的浪潮。



《富士山下》赵先森AI

像Jason一样的人认为：人类无法阻挡AI的进步。但也有很多人认为，AI创作的艺术，终究是缺乏灵魂的。但是笔者认为AI就是一个工具，是工具就是用来为人服务的，工具没有的灵魂需要艺术家来赋予，艺术家们是否能抵挡得住AI带来的冲击，还是充分利用AI这个工具，拥抱时代变化？或许，还需要时间来证明。不知道你是如何看待这个问题呢？

曾精点

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